Dirk Bouts (tema y listado)

Dirk o Dieric Bouts (hacia 1410/1420-1475) fue un pintor neerlandés perteneciente al grupo de los primitivos flamencos.

Se sabe muy poco acerca de los principios de su vida. Aparece registrado como pintor en los archivos de la ciudad de Lovaina en 1457 y llega a ser pintor oficial de la misma en 1468 y hasta la fecha de su muerte.

En su pintura destaca la influencia de Jan van Eyck y por Rogier van der Weyden. Sus obras tempranas se caracterizan por la utilización de la luz como elemento unitario, la humanización de los personajes, y un gran detalle en las telas y los cabellos, clara influencia de van Eyck. De van der Weyden hereda la intensa emoción de sus pinturas a través de los gestos. Es característica también de su pintura el recogimiento de sus figuras, que se relaciona con la devotio moderna y la meditación individual, y la evitación del dramatismo, así como la falta de realismo en la anatomía o la utilización de un punto de fuga único.

Dirk Bouts - La Última Cena

Entre sus obras destacan:

- La Dolorosa

- Retrato de un hombre

- Virgen con el Niño

- Tríptico de la vida de la Virgen

- Retablo de la Deposición

- La Piedad

- La Última Cena

- Cristo en casa de Simón el fariseo

- La lamentación de Cristo

- La justicia de Otón

Gérard David (tema y listado)

Gérard David (h. 1460 - 1523) es un pintor de origen holandés que podríamos encuadrar dentro de los conocidos como "primitivos flamencos" y que estuvo al frente de la escuela de Brujas al igual que Hans Memling, pasando después a Amberes. Se inspira en los grandes maestros flamencos que le preceden creando un arte personal lleno de dulzura y preciosismo. Es además un excelente pintor de paisajes, con un tratamiento de luces y sombras cercano al sfumato de Leonardo. De él se conservan unas sesenta obras autógrafas y algunos libros miniados

Descanso en la huida a Egipto (h. 1515)
Museo Nacional del Prado

En su estilo se registran diferentes etapas: entre 1484 y 1490 se detecta en su obra la influencia de la obra de Dirk Bouts, especialmente en la composición del paisaje, y de Jan van Eyck, en los detalles y en las figuras (La Crucifixión del Museo Thyssen-Bornemisza); su etapa de madurez tiene lugar entre finales del siglo XV y principios del XVI con obras como La justicia de Cambises o el Bautismo de Cristo; en una última etapa, entre 1510 y 1515, secularizó algunos temas adaptándolos a los nuevos tiempos, como en El descanso en la huida a Egipto del Museo Nacional del Prado de Madrid. 

Destaca no sólo por su calidad artística, sino también por sus innovaciones temáticas y en la organización del taller. Se le considera además un precursor de la pintura de paisaje. Además, aúna en su obra lo mejor de los grandes maestros flamencos como Robert Campin, Jan Van Eyck, Rogier Van der Weyden y Hugo Van der Goes, cuya lección interpretó de una forma personal. 

Sus obras son melancólicas y están envueltas en delicioso romanticismo. Por otra parte, representa temas amables, vírgenes con niño, obras en las que crea un tipo iconográfico muy característico en el que combina la ternura maternal de María con un estudio preciosista de la naturaleza muerta y el paisaje.

Sus discípulos más sobresalientes fueron Ambrosius Benson y Adriaen Isenbrandt, que ejercieron de elemento difusor de su estilo por toda Europa.

Algunas de sus obras son:

- La Crucifixión

- La Natividad

- La justicia de Cambises

- El Bautismo de Cristo

- El descanso en la huida a Egipto

- La Virgen con el Niño

- La Virgen con el Niño y dos ángeles que la coronan

- La Virgen de la sopa de leche

Jan van Eyck (listado)

Algunas de las obras de Jan van Eyck son:

Retrato del matrimonio Arnolfini (1434)
National Gallery, Londres

- Retrato del Matrimonio Arnolfini
- Díptico de la crucifixión y el Juicio Final
- Políptico de Gante
- Virgen con el canónigo Van der Paele
- La fuente de la Gracia o el Triunfo de la Iglesia sobre la sinagoga
- Virgen del canciller Rolin
- Los jueces justos
- Retrato de hombre con turbante
- Anunciación
- San Francisco recibiendo los estigmas
- Retrato de un orfebre
- San Juan Evangelista
- Hombre con clavel
- Virgen de Lucca
- Santa Bárbara
- Cabeza de Cristo
- Margarita van Eyck
- Virgen de la fuente

Ver también: Jan Van Eyck (tema)

Jan Van Eyck (tema)

Jan van Eyck (1390-1441) es uno de los grandes pintores flamencos del siglo XV, y se le encuadra dentro del grupo de los "primitivos flamencos". Su estilo se considera el final de la pintura gótica y el inicio del Renacimiento. Este grupo de pintores se caracteriza, en general, por una pintura al óleo sobre tabla muy detallada y minuciosa.

Retrato del matrimonio Arnolfini (1434)
National Gallery, Londres

Aunque comienza pintando miniaturas ilustradas será famoso por sus pinturas al óleo.

Característica de su obra es la superposición de finas capas de pintura que producen un efecto transparente. Así llega a representar con gran minuciosidad la calidad de las telas, la piel, la transparencia de los vasos, etc. Además con este tipo de pintura se consigue gran luminosidad e intensidad en los colores. Este tipo de técnica se denomina "técnica de las veladuras". Jan van Eyck destaca también por la complejidad intelectual de sus obras, en las que usa símbolos y metáforas que obligan a una lectura más allá de lo que se ve a simple vista.

En las "Vidas" de Vasari se le adjudica la invención de la pintura al óleo, pero no es cierto, ya que se sabe que el óleo sobre tabla fue utilizado anteriormente por otros artistas.

Se trata, además, de uno de los primeros pintores que firman y datan su obra en el marco, algo que denota su propia conciencia como artista.

Ver también: 

Jan van Eyck (obras) 

Los primitivos flamencos

La Virgen con el canónigo Georg Van Der Paele

La Virgen con el canónigo Georg Van Der Paele (obra)

La Virgen con el canónigo Georg Van Der Paele
Jan van Eyck

Se trata de una pintura religiosa en óleo sobre tabla llamada “La Virgen con el canónigo Georg Van Der Paele” y realizada por Jan Van Eyck, perteneciendo a la pintura flamenca del siglo XV, es decir, se encuadra dentro del arte de los "primitivos flamencos".
Jan van Eyck destaca por la complejidad intelectual de sus obras, en las que usa símbolos y metáforas que obligan a una lectura más allá de lo que se ve a simple vista.
La escena se sitúa en el Coro de la Iglesia de San Donaciano de Brujas, y en ella el canónigo se arrodilla para ser recomendado a la Virgen por San Jorge y San Donaciano. La parte central del cuadro en la que se centra la atención del espectador, es ocupada por la Virgen entronizada con el Niño, a quien también le sirve de trono. A partir de esta figura se desarrolla una gran simetría en la composición.
En esta pintura destaca un extremado naturalismo en el rostro de las figuras, que requiere una gran precisión en los retratos. Además, Jan van Eyck representa muy bien la gran calidad de las telas, brocados y sedas, que se plasman con gran brillo y plasticidad.
Pero en esta obra no solo se ve la recomendación del canónigo por medio de los dos santos, sino que también es una escena rica en alusiones a la Redención: representación de Adán y Eva, de Caín y Abel, de Sansón con el león en los brazos del trono, y del sacrificio de Isaac en los capiteles.

Ver también: 
Los primitivos flamencos
Jan Van Eyck
Jan Van Eyck (listado de obras)