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viernes, 12 de septiembre de 2014

Joven Baco enfermo, Caravaggio (1593-4) (obra)

Joven Baco enfermo (1593-4), Caravaggio
Esta obra pintada al óleo de Caravaggio es un autorretrato del autor que data de sus primeros años en Roma, siendo por tanto una de sus primeras obras. Actualmente se conserva en la Galería Borghese de Roma.
En ella es notable el naturalismo, típico del norte de Europa, que será una de las constantes en el arte de este pintor y la habilidad del artista en los retratos y bodegones. La pose, sentado de lado y girando la cabeza hacia el espectador, y expresión del protagonista transmiten nostalgia y timidez. Se trata de un Caravaggio pálido y melancólico, quizás realmente enfermo, semidesnudo, vestido sólo con un ligero atuendo atado con un cordón que nos evoca el clasicismo y tocado con unas hojas de enredadera. Ante él encontramos una naturaleza muerta, compuesta de uvas negras, melocotones y hojas, todo ello pintado con gran veracidad y en pequeño tamaño, como aislado, como si fuera un llamamiento al naturalismo en la fría y escultórica pintura romana de la época.
El cuadro es un replanteamiento del mito antiguo.

jueves, 17 de julio de 2014

Palacio de la Chancillería de Granada (obra)

El edificio del Palacio de la Chancillería de Granada fue construido por orden del emperador Carlos V, Carlos I de España, para albergar la Real Chancillería de Granada. Su construcción data de entre los años 1531 y 1587, ya bajo el reinado de Felipe II.
Palacio de la Chancillería de Granada
La fachada es obra de Francisco del Castillo "el Mozo", su ejecución se debe a Martín Díaz de Navarrete y las esculturas fueron realizadas por Alonso Hernández. Está dividida en siete calles y dos cuerpos divididos por una pequeña cornisa, estando el inferior presidido por tres puertas de entrada al edificio. La parte central de ambos cuerpos está enmarcada por columnas corintias, al igual que los balcones de la parte superior, que sostienen frontones triangulares y sostiene un escudo real y dos esculturas que representan la Justicia y la Fortaleza. En los balcones del piso superior se alternan los remates a la manera clásica. Sobre ambos cuerpos se encuentra una balaustrada de piedra rematada con pináculos y un templete con reloj que data de finales del siglo XVI.
En el interior, el patio principal en torno al cual se organiza el edificio al modo renacentista, se atribuye a Diego de Siloé y está compuesto por dos cuerpos porticados con arcos de medio punto sostenidos por columnas toscanas de mármol blanco y por una fuente poligonal en el centro del mismo.
Por otra parte destaca la gran escalera que da acceso al piso superior y se encuentra en la esquina noroeste del edificio. Fue realizada durante el reinado de Felipe II, como atestigua el escudo y las inscripciones labradas en ella.
En la parte trasera del edificio, unida por un cuerpo triangular, se encontraba la Cárcel Real hasta finales del siglo XIX. Consta de dos patios, uno muy similar al patio principal y el otro con pórticos sólo en la parte norte y oeste.
El edificio es hoy en día la sede del Tribunal Superior de Justicia de Andalucía.

domingo, 11 de mayo de 2014

Cubismo (tema)

El cubismo es un movimiento artístico que se desarrolló en Europa entre 1907 y 1914. Nace en Francia y sus máximos representantes son Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris y Fernand Léger. Su nombre fue acuñado por el crítico de arte francés Louis Vauxcelles, quien dijo que era una pintura compuesta por "pequeños cubos".
Se le considera la primera vanguardia por romper con los el mayor canon artístico tradicional: el uso de la perspectiva. Ahora las formas serán representadas con figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies. Esto es lo que se llama "perspectiva múltiple": se representan todas las partes de un objeto en un mismo plano, no existiendo la sensación de profundidad ni un punto de vista único.
En cuanto a la temática destacan los bodegones, paisajes y retratos, y en cuanto a las tonalidades, grises, verdes y marrones.
Posteriormente las pinturas evolucionarán y se incorporarán en ellas telas y otros materiales, llegando así al collage.

viernes, 9 de mayo de 2014

Paul Gauguin (tema y listado)

Paul Gauguin (7 de junio de 1848 - 9 de mayo de 1903) es un pintor postimpresionista francés, "líder" de la Escuela de Pont-Aven. Se caracteriza por haber desarrollado su obra en el Caribe y Oceanía y por la representación de paisajes y desnudos.
En la década de los setenta comienza su afición por el arte y conoce a los impresionistas, con los que expone algunas de sus obras.
A finales de los ochenta se traslada a Panamá y en 1888 se encuentra en la Martinica. Esta estancia en el Caribe marcará todo su arte: destaca su uso del color, en grandes superficies de colores vivos, y se interesa por la naturaleza "primitiva".
Pero entre 1886 y 1891 su residencia se encuentra en Bretaña, donde forma parte de un grupo de pintores experimentalistas conocido como la "Escuela de Pont-Aven". Su arte cada vez se aleja más del impresionismo y se vuelve mucho más personal.
En 1891 se traslada a la Polinesia Francesa y se establece en Tahití huyendo de la sociedad europea. A las características de su arte se suma ahora el especial cuidado por la expresividad de los colores, la búsqueda de la perspectiva y el uso de formas plenas y voluminosas.

Algunas de sus obras son:
- El lago en la llanura
- El Sena en el puente de Jena
- Jardín bajo la nieve
- La visión tras el sermón
- El Cristo amarillo
- Ta Matete
- ¿De dónde venimos? ¿Quiénes somos? ¿Adónde vamos?
- Jóvenes tahitianas con flores de mango

martes, 6 de mayo de 2014

Colosos de Memnón (obra)

Colosos de Memnón
(Imagen: JMCC1 - Wikimedia Commons)
Los colosos de Memnón, unas esculturas del Antiguo Egipto, son los únicos restos que quedan del templo funerario de Amenhotep III. Se sitúan cerca de Medinet Habu, en la orilla occidental del Nilo, y datan del siglo XIV a.C. (XVIII dinastía egipcia). Miden cerca de 18 metros de altura y eran parte de la entrada monumental al templo, estando orientados hacia el este. Están construidos en piedra cuarcita.
Representan al faraón sedente, encima de un pedestal, de una forma típica en el arte antiguo egipcio. Además, a los lados de sus piernas, como es habitual, se representa a la reina Tiy y a Mutemuia.
Su nombre se debe a que por una grieta producida en uno de ellos tiempo después de su construcción se producía cierto sonido al calentarse por la salida del sol y evaporarse el agua, y por ello se creía que eran representaciones del guerrero Memnón, hijo de la Aurora asesinado por Aquiles, que lloraba al amanecer.